Con estudios de percusión clásica en la Universidad Católica, Páez se desdobló prontamente a la música popular. Hacia 1994 comenzó a tocar en orquestas universitarias de jazz, como la que organizó y dirigió el legendario Carmelo Bustos en la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación, y que luego Óscar Lucero rebautizó como Metrópolis Big Band, además de militancias en la Big Band UC (2001) y la Réko Big Band (2010), de la Escuela Moderna de Música, ambas dirigidas por el vibrafonista Carlos Vera Pinto. En 2005 integró además una de las formaciones del New Jazz Trío, combo dirigido por el pianista Jaime Pinto.

Pero fue su trabajo durante un década en la Orquesta del Festival del Huaso de Olmué, dirigida por Germán Concha, el que definió su pensamiento rítmico enfocado a identificar el mapa de los patrones sudamericanos. Su “Método de batería del sur del mundo” es el resultado de ese análisis académico sobre ritmos como el takirari, el huayno, el cumbión andino, la saya, la cueca y la tonada, al tiempo que un estudio sobre los bateristas que iniciaron esta propuesta en Chile: Gabriel Parra, Tilo González, Patricio Salazar y Pedro Greene, entre otros.

En 2006, Páez comenzó a elaborar sus primeras composiciones de fusión latinoamericana, que en 2012 se convertirían en un catálogo propio, presentado en el disco Más allá de donde estoy, que contó con la participación de músicos como el bajista Marcelo Aedo y el saxofonista Cristián Crisosto.